一周艺术人物|安藤忠雄新作“换妆”，吴滨获国际设计师大奖

一周艺术人物|安藤忠雄新作“换妆”，吴滨获国际设计师大奖石家庄足疗 建筑师安藤忠雄的新作近日在巴黎揭幕，前身为巴黎证券交易所的圆顶新古典建筑经其改造成为了私人博物馆。2019年，激起欧美主流博物馆界抗议的“博物馆慈善大户”萨克勒家族，因普渡制药公

建筑师安藤忠雄的新作近日在巴黎揭幕，前身为巴黎证券交易所的圆顶新古典建筑经其改造成为了私人博物馆。2019年，激起欧美主流博物馆界抗议的“博物馆慈善大户”萨克勒家族，因普渡制药公司案件，被判支付2.25亿美元的民事罚款。

在巴西圣保罗，建筑师莱昂纳多·费尔南德·斯迪亚斯获得2020年新冠病毒设计竞赛“人气奖”；在中国杭州，普利兹克奖得主、建筑师伦佐·皮亚诺的首个中国项目“天目里”建成；在英国，倡导东方美学设计理念的中国设计师吴滨获Andrew Martin国际年度室内设计师大奖。

《·艺术评论》“一周艺术人物”，报道并评析国内外的艺术人物及热点事件。

法国巴黎 | 建筑师安藤忠雄

巴黎新作揭幕，旧证券交易所变身私人博物馆

安藤忠雄

日本建筑大师安藤忠雄近日又迎来新作揭幕了。一座前身为巴黎证券交易所的圆顶新古典建筑，在以安藤忠雄为首的建筑团队改造下，变身为当代艺术博物馆，展出奢侈品集团开云集团创始人弗朗索瓦·皮诺的近5000件藏品，巴黎市政府希望这个艺术新地标能帮巴黎赢得世界的目光。

这座前身为巴黎证券交易所的圆顶新古典建筑，在以安藤忠雄为首的建筑团队改造下，变身为当代艺术博物馆。

2016年，在巴黎市长提议下，弗朗索瓦·皮诺与市政府达成协议，打算租赁历史建筑Bourse de Commerce50年，并将这个新古典建筑改造成一个地标性的、当代艺术私人博物馆，未来用于展陈他私人收藏的价值约12.5亿欧元的艺术品。博物馆选址就是前身为巴黎证券交易所的一座圆顶新古典建筑。这一著名历史建筑最早的历史可以追溯到十六世纪。19世纪末，只是被用作为放置面粉的地方，直到1889年，才被改造为如今的巴黎证券交易所。

这一著名历史建筑最早的历史可以追溯到十六世纪。19世纪末，只是被用作为放置面粉的地方，直到1889年，才被改造为如今的巴黎证券交易所。

改造团队除了安藤忠雄，还有法国国家遗产总建筑师Pierre-Antoine Gatier、NeM architectes、Marca Architects 以及 “鬼才设计师”Ronan＆Erwan Bouroullec 兄弟。据悉，整个项目前后共耗资1.7亿美金，修缮与改造面积达11000平方米。整个计划不但要保护建筑的历史完整性，而且对建筑的全部改造，都必须是可复原的。

改造后的建筑，由5层楼组成，包括3层展览空间，1个黑盒剧院（墙壁嵌入了视频和音频装置），1家餐厅以及1间位于混凝土结构内的地下会堂。安藤忠雄改造方案最大特色是，在原建筑的圆形穹顶之下，置入了一个圆筒形的混凝土结构，作为美术馆未来展览空间。

改造后的室内景观

安藤忠雄说：“这是一个非常微妙的项目，我们的施工团队做得非常出色。插入的新结构完全没有破坏原有的建筑，旧建筑不但得以保留，而且获得了新生。”（整理/畹町）

美国 | 萨克勒家族

以2.25亿美元和解普渡制药诉讼，艺术家、博物馆曾集体抵制

萨克勒家族成员：莫蒂默与特蕾莎夫妇（Mortimer and Theresa Sackler）。图片来源：Alan Davidson/REX/Shutterstock; © 2004 Shutterstock

众所周知，萨克勒家族被称为“博物馆慈善大户”，不少博物馆都曾受惠于这一家族的捐赠。然而，2019年3月起，包括伦敦泰特美术馆、纽约古根海姆博物馆、英国国家肖像馆、纽约大都会艺术博物馆等相继宣布停止来自萨克勒家族的捐赠。

据ARTFORUM中文网报道，美国司法部宣布，与普渡制药公司（Purdue Pharma）相关的萨克勒家族成员将支付2.25亿美元的民事罚款，以解决联邦诉讼，这家位于康涅狄格州斯坦福的制药厂被指控过度营销奥施康定（OxyContin），并向开具这种强效鸦片类药物的医生提供回扣，同时淡化其成瘾性，导致处方泛滥以及相关成瘾病例和死亡数的激增。

这笔费用只占总和解金83亿美元的一小部分，是有史以来涉及制药公司的最大一笔诉讼金额，也是普渡公司承认三项重罪的处罚的一部分：欺骗美国政府,违反美国食品、药品和化妆品法，以及在2009年至2017年期间违反联邦反回扣法规。这笔83亿美元的罚款主要是象征性的，因为该药厂已在2019年9月申请了破产保护。

根据司法部的声明，作为和解的一部分，与普渡公司有关联的萨克勒家族成员将放弃他们在该公司的利益，该药品制造商在摆脱破产后将作为一家“公益公司”运营。值得注意的是，该和解协议允许那些通过销售奥施康定致富的萨克勒家族成员保留其个人财产，估计至少有130亿美元。

美国疾病预防控制中心估计，自1999年以来，鸦片类药物的滥用已导致大约45万美国人死亡。艺术家南·戈尔丁（Nan Goldin）2017年因受伤服用奥施康定成瘾后建立了社会行动组织P.A.I.N.，在和解协议公开后，P.A.I.N.在推特上写道：“这证明美国有两个司法系统，一个为亿万富翁服务的，一个为我们其他人服务。萨克勒家族撤出普渡是退休而非惩罚。”2019年，著名摄影家南·戈尔丁因为发动反美国“鸦片类药物危机”的示威行动，被警方以扰乱社会治安而逮捕。（整理/畹町）

巴西圣保罗 | 建筑师莱昂纳多·费尔南德·斯迪亚斯

获得2020年新冠病毒设计竞赛“人气奖”

莱昂纳多·费尔南德斯·迪亚斯

近日，巴西建筑师莱昂纳多·费尔南德斯·迪亚斯（Leonardo Fernandes Dias）获得2020年新冠病毒设计竞赛“人气奖”，成功地将他的设计理念变为现实。该竞赛由设计专业网站Design Class举办，旨在探讨设计如何迎接后疫情时代的诸多挑战，并帮助人们保持身心健康。

迪亚斯的新冠疫情设计竞赛方案以《记忆，告知，保护》（R.I.P Requiescat in Pace）为题，“它被设计出来是希望能够协助解决这三个紧迫的问题。第一个项目是为疫情受害者建立一种纪念方式，通过四个屏幕展示他们的照片与故事。这是对离开我们的人致以敬意，同时将冰冷的数字人性化。第二个项目是通过显示有关病毒和疫情的官方消息，来向人们提供可靠信息，从而打击假新闻。第三个项目是通过系统为城市空间里的人们提供卫生服务，该系统使用的水与洗手液是通过传感器激活的分配器而获得，无需触摸。”迪亚斯说道。在获得“人气奖”后，整个圣保罗市将建立20个站点，来实现他的方案。

迪亚斯的设计方案

“自从这次疫情开始以来，我们必须重新思考公共空间以及我们做事的方式。” 谈及疫情对于设计的影响，迪亚斯说道，“从现在开始，设计师们将会越来越多地考虑到那些无需触摸的设备和服务，比如刷卡机、浴室以及开放通风的公共场所。即使新冠疫情结束了，我们仍将保留许多新的习惯和设计理念。”此外，他认为公共空间在疫情后显得更为重要，而“纪念活动将是一种重要且必要的方式，以留念我们当下正经历的这一独特时期。”（整理/钱雪儿）

英国 | 中国设计师吴滨

获Andrew Martin国际年度室内设计师大奖

吴滨

近日，第二十四届英国Andrew Martin安德马丁国际室内设计大奖揭晓。中国设计师吴滨被授予全球唯一大奖——国际年度室内设计师。这是国内大陆设计师首次获此奖项。

英国Andrew Martin 国际室内设计大奖创立于1996年，迄今已成功举办24届。它是国际范围内最具水平的，专门针对室内设计和陈设艺术的奖项。《英国金融时报》评论称：“吴滨是首位获得这一荣誉的中国大陆设计师，这个奖可以说是室内设计界的一枚荣誉徽章。”

吴滨在室内设计、家居设计领域经验超过20年。自幼跟随张大千关门弟子伏文彦先生学习中国水墨画，有传统艺术功底。吴滨倡导“摩登东方”设计理念，将西方人性化优雅设计与东方人文精髓融会贯通，用东方美学和哲思营造气韵生动的意境空间。正如他自己提到的那样，他特别是水墨意境的调子，因此，在他的每个作品中都能看到水墨与山水的影子。青色是吴滨最常用的色调，接近黑色但不至于太重，与灰色，白色搭配，极易营造出水墨的意境。

吴滨设计作品之一，宁波臻和园

“中国设计业正在向好发展，未来趋势一定是追随时代的生活方式，而设计所传达的精神，也会更契合人们的生活理想。”吴滨认为，“一个好的室内设计师，一方面应该具有建筑的修养、对空间的领悟和掌控能力，另一方面应该有软装陈设所呈现的品味与美学感知力，同时还要有对产品的把控力，那么他就可以独立地完成一个作品。设计师同样要热爱生活，在生活中不断获取灵感。”（整理/李梅）

中国杭州 | 建筑师伦佐·皮亚诺

“天目里”建成：如同苹果的坚硬与柔软

伦佐·皮亚诺

近日，由普利兹克奖得主、蓬皮杜艺术中心设计者之一伦佐 · 皮亚诺（Renzo Piano）设计的“天目里”城市综合体在杭州开幕。项目总建筑面积约23万平方米，集合办公、美术馆、艺术中心、秀场、设计酒店、买手百货及艺术商业等多元业态，是一个综合性的艺术园区。设计概念是让建筑成为一个绿洲般的城市客厅，也像一只苹果——在硬质界面的包裹下，丰富的活动和事件都将在这里发生，形成一个柔软而有生命力的核心。

“天目里”是伦佐·皮亚诺在中国承接的首个项目，其设计起始于2012年，历经八年完成，云集日本枯山水大师枡野俊明、美国著名的植物生态学家Paul Kephart参与其植物景观和庭园设计，由英国地景艺术家Richard Long、专注居住和社交艺术的泰国当代艺术家Rirkrit Tiravanija等全球知名艺术家创作的艺术装置分布其中。

杭州天目里

在整个天目里建筑围合的十一个地下庭中，枡野俊明挑选了三个地下庭院作为设计的基地，这三处分别代表了“空，水，风”。枯山水庭园“空”，经由办公室空间，如同风吹过湖面。“西湖”的水流成为瀑布落下，水声创造了清洁心灵的空间。并且水有意识地流过办公空间，升华成为枯山水。这些细致的设计也与皮亚诺的初衷相符，他希望，“这是一处诗意的、真正考虑人内心感受的空间，带给整个城市新的活力。”（文/钱雪儿）