他用六幅插画艺术作品描绘了米兰国际家具展的六十年

他用六幅插画艺术作品描绘了米兰国际家具展的六十年本站　　六十年，世界发生了许多改变，而不变的是人们对设计之美、生活之趣的追求

　　六十年，世界发生了许多改变，而不变的是人们对设计之美、生活之趣的追求。从1961年以来，米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）不断刷新时代的设计语言，如今为了记念这场六十年的 “设计盛宴”，主委会特别邀请插画艺术家Emiliano Ponzi创作了6幅海报，以每十年为一个时间跨度，展现设计与城市的关系以及人们生活方式的演变。在插画艺术圈内屡获嘉奖的Emiliano Ponzi，再次在国际舞台上展示了自己的灵感和技艺。

　　原本应该在2021年迎来60周年纪念日的米兰国际家具展，却因为疫情原因推迟了一年。迟到的一年，是遗憾，也是机遇，面对这个瞬息万变、快速发展的世界，人们停下来观察、思考、探索，在重启社会的过程中让美好的事情渐渐发生。

　　“在这一复杂的历史时刻，讲述这个具有开创意义的展览会及其与米兰之间的关系，意味着将设计视为整个行业和整个社会的救赎工具。”在受邀为米兰国际家具展创作海报时，Emiliano Ponzi希望能唤醒人们对米兰的期待、铭记米兰的历史，于是他对展会60年的过往进行了高度总结，以十年为一个时间单位，提取最具代表性的城市元素和家具设计语言，展示米兰国际家具展与米兰城市本身的密切连结，反映不同时代背景下的家具潮流、以及人们生活方式的改变。

　　在60年代的海报里，Emiliano描绘了一个颇具意式风格的居家场景，优雅的女人和猫坐在一把红色的座椅上，墙壁上挂着米兰城市建筑的图像，光影之间蕴藏着意大利设计崛起的“黄金时代”。

　　在70年代的海报里，Emiliano用行进的公路电车暗示了社会生产力的发展，当时意大利通过了新的工人法规，人们跳上行驶的电车，一同向城市的未来进发。

　　在80年代的海报里，Emiliano以城市地标建筑为背景，以多个人物不同的生活状态暗喻了在时尚与设计中摇摆不定的米兰。

　　在90年代的海报里，Emiliano以斯卡拉剧院为灵感，穿着白裙的舞者在一束光中幻化为天鹅，寓意米兰国际家具展览会的创新与开拓。

　　在新世纪第一个十年的海报里，Emiliano复刻了米兰国际展览中心的新Fiera Milan空间，玻璃与钢结构的设计颇具未来主义色彩，致敬21世纪的新篇章。

　　在最新一个十年的海报里，Emiliano结合了今年米兰国际家具展的主题，用象征希望的蝴蝶和城市建筑群像，回顾过去、迎接未来，关注可持续发展。

　　“通过Emiliano对米兰国际家具展览会60年的诠释，我们想要超越经典，用专业的语言来描述展览会的故事，囊括这些年不断演变的设计发展趋势、生活方式甚至是米兰——这座城市不仅仅是背景，同时也是设计与展会的驱动力。” 正如米兰国际家具展览会主席Maria Porro所说，Emiliano创作的这组插画拥有精神的力量，通过视觉艺术，人们找回了过去的记忆与情感，面向未来也更能怀有信心。

　　作为新世纪代表性的插画艺术家，Emiliano从小就很热爱绘画。他出生在意大利的一个小城，和许多专业艺术学生不同，他没有选择放弃文化专业课程的学习，用他的话来说：“学习文化知识让我学会了如何思考，而不仅仅是如何画出一棵完美的树。”带着推理、分析的技能，Emiliano进入了欧洲设计学院(Istituto Europeo di Design, IED)，希望通过画画做一些有意义的事。

　　翻阅Emiliano的插画作品，我们可以看到他并不拘泥于记录日常生活，也没有明显的个人色彩，他的作品更像是一篇值得深入挖掘的新闻报道，画面元素的组合、强烈的色块对比有其背后的严谨逻辑，结合社会现状和时代背景来看，能读出更丰富的韵味。

　　在采访中，媒体问他如何定义自己的风格，他回答道：“我更喜欢把我的风格称为一种语言，因为‘风格’对我来说似乎是一种死板的东西，我的语言是可以调整的，在每一个新的创作中，我都在研究与参考观众交流的最佳方式，从而创造出一种可以被理解和欣赏的视觉产物。”

　　正因为此，我们常常能透过Emiliano的作品嗅到社会与时代的气息。多年来他的作品经常出现在《纽约时报》、《纽约客》、《华盛顿邮报》等多家杂志上，那些大胆而意味深长的插画作品赢得了世界的赞誉。凭借独特的插画艺术语言，Emiliano获得了纽约艺术指导俱乐部(Art Directors Club of New York)颁发的青年奖(Young Guns Award)和金立方(Gold Cube)等多个奖项。

　　为了庆祝企鹅出版社(Penguin Books)80周年，Emiliano创作了他的第一本绘本作品《企鹅之旅》（The Journey of the Penguin）。这部作品充满了奇妙的想象力，讲述了一只可爱的企鹅从南极来到伦敦的奇幻之旅，以十分有爱的方式阐述了Penguin出版社的历史。

　　2018年，Emiliano以传奇设计大师马西莫‧维涅（Massimo Vignelli）里于1972年完成的纽约地铁地图为主题，与现代艺术博物馆(MoMA)共同合作出版了绘本《伟大的纽约地铁地图》（The Great New York Subway Map）。他以简单的线条搭配彩度不高的颜色，重新描绘纽约地铁的各种场景，把混乱变得有序。

　　在为LVMH官方网站特别创作的插画作品中，Emiliano将人物穿着与画中环境相融，创作了《艺术与文化》（Art and Culture）、《发展足迹》（Economic Footprint）、《自然环境》（Enviornment），巧妙展现 LVMH 与文化、艺术、环境等方面的联系。

　　在为SELECT Aperitivo创作的插画中，Emiliano以标志性的红宝石色开胃酒为主角，讲述了从20世纪20年代到2020年发生在威尼斯的重大事件，其中包括了庆祝二战后威尼斯艺术双年展重新开幕，在严肃的历史中蕴藏着杯酒间的乐趣。

　　Emiliano的作品常常刊登于《The New Yorker》，比如布鲁克林驳船开幕的场景，标志着当地夏天的开始；前不久他还以“关注气候灾害的农民工”为主题绘制了新作，希望能引起社会对劳动阶层的关注。

　　今年五月刚落下帷幕的第34届都灵国际图书博览会，Emiliano创作了插画海报《CUORI SELVAGGI》，两个人自由地奔向地平线，拥抱刚刚醒来的城市。